La historia, esa ciencia que se dedica a estudiar el pasado de la humanidad o esa materia que a ratos nos gusta y otros por alguna fuerza del destino nos causa un sueño profundo. Esa clase casualmente dada siempre por los maestros que son más prehistóricos. La historia que se escribe y es completamente incambiable y nos deja siempre con un qué hubiera pasado. Seguramente alguna vez nos preguntamos qué pasaría si en la historia hubiera súper héroes, ¿sería la misma?¿sería la materia favorita de todos? Precisamente es el proyecto de Agan Harahap un fotógrafo e ilustrador Indonense. Bueno no exactamente, pero nos da una idea con uno de sus trabajos "Súper Héroes, donde al hacer fotomontajes con fotografías histórica y poner en la escena, nos deja a la imaginación repensar la historia de cada suceso.

Más trabajos de AGAN HARAHAP:

http://toyib.deviantart.com/gallery/

Conferencia en Yalta 1945

Moscú 1941

Cherbourg 1944

Creo que uno de los seres más artísticamente intelectual y sumamente creativo que deambuló por nuestra tierra fue Salvador Dalí. Como dijo Soler Serrano (periodista español) y el mismo Dalí: perverso, polimorfo anarquista, surrealista, divino, déspota supremo que rompe con todo, el Dalí poseído de un deliro furiosamente dionisiaco, el Dalí habido de dólares y por encima de todas las cosas monárquico pero no políticamente, sino metafísicamente.

Dalí siempre presumió de su súper dotado ácido desoxirribonucleico que obviamente era nato que lo llevó a ser un gran pintor y un gran escritor. No se que es lo que tiene pero su excentricidad se me hace tan atractiva. Recuerdo que de pequeña mi madre trabajaba en una escuela de idiomas y el pasillo para dirigirse a la oficina de su jefe era color verde fuerte un tanto pastel, en las paredes del pasillo colgaban varios cuadros de Dalí, entre ellos “La persistencia de la memoria”, si, es aquél famoso cuadro de los relojes derritiéndose. Me llamaba mucho la atención además creo que cada vez que ese recuerdo reaparece mi memoria a la vez es surreal pues me imagino este enorme pasillo y muy largooooo, verde pastel de altos muros, y al final la puerta del baño y yo tan pequeña. Fue uno muchos de mis primeros acercamientos a Dalí.

El segundo fue cuando vi “Un perros andaluz”, una película que Dalí hizo con Luis Buñuel, uno de sus grandes amigos y colaboradores, me es imposible olvidar esa escena de las hormigas que salían de la mano, como de una cortada en una vena en la muñeca y por ahí salían estas. Creo que fue peor para mí que ver una de esas películas japonesas que dicen dan mucho miedo. Recuerdo que no dormí, ese día me retorcía de dolor el recordar esa parte y me daban demasiados escalofríos. Otro de mis recuerdos con él, llegó cuando tomé clases de fotografía. Las primeras partes de la clase se trataban de ver a puros fotógrafos. De repente el maestro, que era sumamente atractivo, nos puso una fotografía que no era de Dalí pero si salía en ella. Dicha fotografía es genial y completamente surrealista. Tomada por Philippe Halsman, lo genial de esta fue que todo fue en una sola toma, nada sobrepuesto. 1,2,3 y 4 contaron, Dalí saltó, los ayudantes de Halsman aventaron una cubeta de agua con gatos dentro de esta y otro mas sostuvo la silla. Se dice que se necesitaron de 5 horas y 26 intentos en conseguir la toma.

Creo que era una persona a la cual primero, le gustaba hacerse el loco y después se convirtió en uno. Pero aun así me atrae tanto el hecho de que sabía tanto que no cualquier persona podía entablar una conversación con el. El mismo Jacobo Zabludovsky en una entrevista que le hizo que por cierto la puede encontrar en internet, se hace ver como un ignorante al no poder en ocasiones entender lo que Dalí le decía. “’¿Qué es eso maestro? Aquí les dejo la primera parte de la entrevista, las siguientes dos las podrán encontrar en Youtube.

Mucho o nada se sabe de lo que realmente es el Calentamiento global, sus efectos y lo que puede llegar a ocasionar al planeta.

Este es un documental que se tiene como fundamento una base científica solida, hasta el punto de vista de AL GORE, quien gracias a este, obtuvo el premio nobel de la Paz, además de múltiples reconocimientos en todo el mundo.

En contraste, hace 2 años cuando Al Gore vino a México y presento su ponencia, muchos dudaban aún de que dicha teoría fue cierta, otros no sabían absolutamente nada sobre el tema y otros, sabían pero no estaban preparados para afrontar la realidad. Dicha ponencia le costo a México serca de 10 millones de pesos, y me pregunto ¿Este es verdadero precio?, ¿Es este el costo que tenemos que pagar para formar parte del "Cambio"?.

Sin inmiscuir mis comentarios críticos, les recomiendo que la vean, es un buen paso.

Este documental tuvo una pronta respuesta, sin embargo no trascendió, ya que sus teorías fueron insostenibles con el paso el tiempo.

Además de recomendar este documental, que pueden ver ON LINE en este link:

http://video.google.com/videoplay?docid=-4582659707447108530&hl=es#

Les recomiendo también una estupenda página, por si desean ver películas en la red.

http://www.dospuntocerovision.com

Es una página muy completa en todos los sentidos, contiene todo tipo de películas, tiene mucha publicidad, pero vale la pena, entrar y pasar una buena tarde.

Cada vez es más frecuente en estas épocas, que los artistas urbanos brinquen súbitamente a las galerías y de regreso. Un ejemplo de este fenómeno es la señorita Miss Van, quien empieza su carrera como cualquier joven grafittero, hace mas de una decada, haciendo pintas ilegales y hoy en día tiene dentro de su curriculum exposiciones en España, Francia o Estados Unidos.

Su temática va desde el cabaret, el circo, hechicería y moda tratado todo por la repetición del mismo personaje femenino. Esta protagonista es una mezcla de las chicas pin-up de los años 50’s con una niña, casi adolescente, cuya mirada provoca y reta al espectador a querer saber más sobre ella. Los materiales que Miss Van trabaja van desde el aerosol, en los grafitis callejeros, hasta pintura de óleo, acuarelas y carboncillos.

Esta artista aparte de abarcar estos dos mundos del arte también ha sabido expandirse hacia el mercado de los suvenirs y la industria de la moda. En su página se puede encontrar un link a su tienda virtual donde se pueden encontrar accesorios, ropa, joyería, o fetiches distintos con las imágenes que ella misma crea.

Aquí les dejo su página.

http://www.missvan.com/

En esta ocasión hgrd les trae a una banda inglesa llamada Two Door Cinema Club, y su segundo sencillo llamado Undercover Martyn.

y debido a que la semana pasada fue la Phoenix-Week, aquí les dejo algo que tiene que ver con lo sucedido.

Phoenix – Lasso (Two Door Cinema Club Remix)

y un remix pa' que bailen!

Two Door Cinema Club - Undercover Martyn (Jupiter Remix)

¡Saludos!

-hgrd//hgrd.com.mx

Siendo mexicano me siento obligado a mencionar a uno de los músicos mas ilustres y adelantados a su tiempo que México ha aportado a la breve historia del arte sonoro. Me refiero al ilustre músico y compositor Julian Carrillo nacido en San Luis Potosí, México en 1875, teniendo como maestros a Salomo Jaddasohn y Albert Zimmer en los conservatorios de Leipzig en Alemania y el Conservatorio Gante en Bélgica respectivamente, la primer revelación que tuvo Carrillo fue mientras estaba en una clase de acústica impartida por Francisco Ortega y Fonseca en la ciudad de México quien mencionó “si dividimos por la mitad la longitud de una cuerda se producirá la octava superior del sonido fundamental”.

Esta premisa fue de fundamental importancia para Carrillo quien inmediatamente comenzó a experimentar en su violín tratando de dividir las cuerdas al máximo llegando a la siguiente conclusión:"Primero dividí la cuerda por la mitad de su longitud y se produjo el fenómeno que para mí era de milagro: oí la octava del sonido fundamental. Después proseguí dividiendo la longitud de la cuerda en tres y se produjo la quinta, en cuatro, y oí la cuarta, en cinco y resultó la tercera, hasta que llegué a la octava división; pero allí me detuve por que el grueso de mi dedo y el pequeño fragmento de la cuerda que quedaba me imposibilitaban para seguir.”

Para lograr continuar dividiendo el sonido Carrillo se preguntó : “¿Qué más hay? ¿Cómo seguir comprobando los sonidos producidos por divisiones más pequeñas de las cuerdas? Por fortuna pensé en la hoja de una navaja en su parte roma y busqué ayuda de mi condiscípulo Eucario González para que llevara el arco y empecé a dividir el intervalo de un tono que va de la nota Sol de la cuarta cuerda suelta del violín, hasta llegar a la La y pude oir clara y distintamente dieciséis sonidos diferentes, es decir, los dieciseisavos de tono” Básicamente esto quiere decir que en vez de encontrar solamente 1 semitono entre cada tono, se encontraban 16 sonidos denominados microtonales que eventualmente llevaban al siguiente tono.

Es a partir de aquí que Carrillo dedicaría toda su vida a lo que eventualmente denominaría como Sonido 13, denominado así ya que éstas subdivisiones de las cuerdas rompían con el ciclo de los 12 sonidos tradicionales conocidos y como en palabras del mismo Carrillo “abrían las puertas del infinito a la música”.

Con estos conceptos en mente Carrillo incluso creó un nuevo sistema de lectura musical mucho más simple de comprender y que permitiría una fácil escritura del Sonido 13 y en el que las notas en vez de estar representadas por palabras (Do, Re. Mi, etc) estaban representadas por números del 0 al 11 y al cambiar de octava empezaba de nuevo en cero. A partir de su descubrimiento y constante trabajo en el mismo Carrillo comenzó a componer musica microtonal, desde piezas para un solo de instrimento entre arpa, violloncello, violín, entre otros hasta piezas mas complejas con orquesta como es el caso de Horizontes (1947) una pieza compuesta para un violín en 4tos de tono, cello en 8vos de tono, arpa en 16vos de tono y orquesta sinfónica y Balbuceos (1958) escrita para un piano en 16vos de tono y una orquesta sinfónica.

Otra de sus aportaciones fue la creación de los Pianos metamorfoseadores en febrero de 1949 que consistía en 15 pianos alteradas para cada intervalo de tono el No.1 siendo tonos enteros y el No.15 dieciseisavos de tono. Fueron construidos siguiendo sus especificaciones por la casa de pianos Sauter en Alemania, se expusieron en la Exposición Mundial de Bruselas en 1958 y le hicieron a Carrillo ser condecorado con la Medalla de Oro de esta exhibición.

Si bien los estudios y propuestas para renovar la música occidental por completo de Carrillo eran revolucionarios y sin precedentes, nunca se les dió un real seguimiento ya que éstos implicarían cambiar las reglas de la escritura musical en todo el mundo occidental y la creación de nuevos instrumentos que permitieran la ejecución de las piezas compuestas a partir de éste nuevo sistema, por lo que quedo relegado como una propuesta experimental ejecutada por muy pocos pero con una significancia trascendental para su autor quien es ahora un símbolo de culto dentro del mundo sonoro en México y sus muchos seguidores alrededor del mundo. A mi parecer el sistema propuesto por Carrillo sonaba bastante interesante y ambicioso, pero dados los cambios que debian ser implementados a un nivel global fue imposible que pudiera ser llevado a cabo, sin embargo en la actualidad existen un gran número de artistas sonoros componiendo música microtonal siguiendo las enseñanzas de este una de las más grandes eminencias que ha dado la música contemporánea en México.

Si desean saber mas de este ilustre compositor visiten: www.sonido13.com

www.sonido13.com

Te dije hasta el cansancio, que tu bocaza y la inconstancia te llevarían por senderos, horribles y precederos. Tienes en el alma la carga de quién vive sobre mierda. Entre persianas blancas y vaporosas se te fue la inocencia, repetías solo se trataba de tener consistencia. Tanto tiempo sin tu voz, me insensibilizo hasta volverme capaz, de rechazar ese veneno, que anidas en tu paladar. Trate de unirme al mundo real, de ser quién siempre fui antes de ti. Recuperar mi personalidad.

Pero te vi, y la prioridad se me convirtió en polvo fino. En agua turbia. Un escalofrío recorrió mi espina dorsal, al sentirte a mi izquierda, recargado sobre un pedestal. Tenías ese gesto usual de arrogancia, y fruncías las cejas, como esperando a que yo comenzara a hiperventilar. Lo cuál, gracias al cielo no sucedió.

Vestías una chamarra, grande, como del color de la arena, por dentro estaba revestida de borrego. Entre la gente, percibía tu sobreactuada indiferencia. Tanta, que no podía ser veraz. Tanta, que quede profundamente abstraída, solo pensando, en acercarme y respirar tu olor. Ese perfume que mucho tiempo atrás, me volvía loca, cuando sin querer dejabas un poco entre mis piernas al estremecerme.

Te abrazaría, cerrando mis brazos en tu cintura, tu rodearías mi cuello, y aspirarías el olor de mi cabello, como en los viejos tiempos. Luego, nos sentaríamos en un lugar alejado del gentío, fumaríamos unos cigarrillos, con cerveza en mano, hablaríamos hasta por los codos. Recordaríamos, porque nos enamoramos, y jamás nos dejaríamos otra vez. Pero eso no pasó.

Ahora recuerdo, lo que tú siempre me decías. Que era una ilusa, en un mundo material. Me tachabas de insulsa, y banal. Me amaste, pero siempre con reservas y precaución. Yo en cambio, lo di todo por nada. Tienes razón, superarlo es como olvidarlo. Y tú te has quedado tatuado.

¿Pués sabes qué?

Jódete.

Siendo febrero, creo que una película adecuada para las fechas festivas de este mes podría ser esta una historia de amor poco convencional ya que es mas catalogada como una película de acción, dirigida por tony Scott y escrita por Quentin Tarantino, uno de sus primeros trabajos como guionista, nos cuenta la historia de Clarence un fan de Elvis presley quien el día de su cumpleaños conoce a Alabama en una maratón de cine de películas de kung fu, pasan la noche juntos pero Alabama le confiesa a Clarence que solo es una prostituta alquilada por un amigo suyo para que no pasara solo la noche de su cumpleaños, pero que también está enamorada de él, contraen matrimonio, pero a los pocos días Clarence decide alejar a su esposa de la prostitución y va en busca de sus cosas a su antigua casa, pero al llegar tiene un enfrentamiento con su padrote, al huir del lugar recoge la maleta equivocada y en cambio se lleva una que contiene una cantidad considerable de cocaína, la pareja decide utilizarla como medio para conseguir dinero y así comenzar juntos la vida que siempre soñaron.

Puedes ver la película en megavideo, perdón por no conseguirla en otro reproductor.

Película

Dirección, producción y guión: Tony Scott GUIÓN Quentin Tarantino

País: E.U.A

Año: 1993

Duración: 120 min.

Interpretación: Christian Slater, Patricia Arquette, Dennis Hopper, Christopher Walken, Gary Oldman, Brad Pitt, Val Kilmer, Michael Rapaport, Bronson Pinchot, Saul Rubinek, Samuel L. Jackson, Chris Penn, Tom Sizemore.

Fotografía: Jeffrey Kimball (AKA Jeffrey L. Kimball)

Música: Hans Zimmer.

En la anterior edición de MATINÉE AS HELL hable un poco del Festival Internacional de Cine de Guadalajara y algunas de las actividades que puedes realizar durante el festival. Ahora hablare de una convocatoria muy interesante que abrió hace algunos días y la cual vence hasta el 27 de Enero: La oportunidad de ser jurado mezcal.

Como jurado podrás ver sin costo todas las cintas en competencia en la categoría de “Largometraje mexicano de Ficción” y decidir entre otros participantes del jurado que cinta merece el premio del jurado mezcal que consiste en $50,000.00 ademas de asistir a algunas fiestas del festival y vivir la experiencia mas allá de ser solo un espectador.

¿Que necesitas para participar?

-Enviar una critica de la película: Luz Silenciosa de Carlos Reygadas antes del 27 de enero al correo: juradomezcal@ficg.mx

-Ser mexican@, tener de 18 a 25 años.

Les recomiendo participar sobretodo si les gusta la critica cinematográfica.

Mas información en la pagina oficial del festival: http://www.ficg.mx/es/

Adolescentes, drogas, sexo, fiestas y buena música. No, no es una película, mejor aún, es una serie llamada skins.

Skins es un drama adolescente, creado por Bryan Elsley y Jamie Brittain para Company Pictures, que nos cuenta las aventuras y desventuras de un grupo de adolescentes en Bristol, Inglaterra. La serie trata temas como la homosexualidad, adicciones, relaciones sentimentales y sexuales, la promiscuidad, desordenes alimenticios y el narcisismo, entre otros.

Una de las peculiaridades de esta serie es que en cada episodio el tema principal suele ser uno de los personajes, lo que hace que Skins sea más cercana, aunque un poco fantasiosa, pero siempre en un mundo crudo, sin compromisos y contradictorio.

La serie cuenta con tres temporadas, y una promesa de la cuarta para 2010, y actualmente la puedes ver online o en mtv, y hay que notar que es una de las muy pocas series rescatables transmitidas por esta cadena.

Me he tomado el atrevimiento de escribir un poco sobre esta serie porque, a pesar de algunos detalles, es altamente recomendable, si no cambia tu vida al menos te sacará una que otra carcajada con sus situaciones embarazosas y extrañas.

Aquí les dejo el promo del primer capitulo de Skins, como mtv lo promocionó. Disfruten (:

Sábado en la madrugada y no podía dormir, hasta eso de las 5 AM que me ganó el cansancio, temprano me levanté y recibí la noticia de que la chica que me iba a meter al Covadonga no pudo venir al D.F. , todo pintaba para ser algo malo.

Lo bueno empieza cuando mi amigo David me cuenta que tiene un boleto de más y que me invitaba al evento. Fuimos hasta a la firma de autógrafos en Sicario.tv, me encontré con @MelkoD y después de conseguir esas firmas, nos retiramos a la calle Puebla para esperar a otra amiga de Querétaro.

Se los diré así, hasta las 10 empezó todo. Los primeros en salir fueron los Mood-Fu que ya van despuntando en lo que ha fiestas buenas se refiere, si no estoy mintiendo en ningún momento remixearon algo que no fuera de su propio disco, al principio todo parecía lo mismo de siempre, sólo alargando las pistas que ya tenían sin meterle una chispa de ingenio al sinte, tras quedar aproximadamente unos 20 minutos para que se retiraran fue cuando empezamos a escuchar señales de vida de parte de los chicos mood, tanto así qué fue algo de estar en 4 y llegar a un 8 (en una escala de 10), muy rescatable el final para dar paso a Memory Man.

Inmediatamente sube el chico de Zoé (dj set) para seguir con la noche en el Covadonga. Desde el inicio se notó que llegó a poner discos y dedicarse a meter unos cuantos beats para pretender que le pagaban por hacer de 'DJ' porque por las ganas que le puso parecía que no, lo único que le vi de bueno a este chico astral fue que a mi gusto la rola más decente que mezcló fue 'Lisztomania' de Phoenix, aunque puede que sea mi nostalgia por no haber ido el viernes a verlos, algo que sí fue como para bajarlo de una vez de ahí fue que puso la rola 'Around the world', debo admitir que prendió por ser de Daft Punk pero fue un abuso ya que él ni se molestó en meterle nada ya que la dejó correr tal cual es. Poco tiempo bastó para que todos corearan "bajate" y sin más Memory Man recogió sus discos y se fue tristeando.

Según el itenarario que leí decía que después del dj set de Zoé seguiría The Wookies, pero para fortuna de todos no fue así y rapidamente todos gritaban de alegría al oír que Aoki se dirigía a la tornamesa.

Steve Aoki:

Les juro fue cuestión de presencia para hacer estallar a todo el Covadonga y posteriormente a toda Puebla, ya que sin mucho rodeo Steve empezó a hacer lo que sabe, meterte adrenalina por donde no sabías que te podía entrar algo. Después de ese momento mis compañeros de fiesta y yo les juro perdimos sentido alguno de lo que ocurría alrededor nuestro y de estar a la mitad del lugar llegamos a estar picandole los ojos a Aoki.

No pienso mentirles (al menos no mucho) pero juraría que mínimo unos cuantos chicos volvieron a perder su virginidad en ese lugar y no es que diga que Aoki sea el mejor mezclando ni mucho menos, pero hay que admitir que es el mejor para crear todo un Jumanji en menos de lo que cae un Bloody Beetroot (vease el vídeo 'warp' del inicio para entender juego de palabras). Y avanzada la noche ya quedando en claro que cuando Aoki dice "Im in the house" es porque en verdad está en ella y se apodera de la misma, se lanzó dos veces a la masa colorida que le seguía en cada movimiento que él hiciera, recuerdo muy bien que nos roció con alcohol (que no sé de dónde habrá sacado) ya que me cayó en los ojos y ardió cabrón. En cada momento sentías lo que yo llamo "ya me cansé de saltar y tener mis brazos en el aire pero jodidamente tampoco puedo y/o no quiero dejar de hacerlo".

Mi amigo perdió sus lentes, yo por unos instantes a mi amiga Karen y presencié como un chavo sufrió un ataque y empezó a combulsionar y no quisiera mencionar esto, ya que no sé la situación en que terminó el chico pero quisiera decir que a pesar del desenfrete y delirio que se sentía en ese momento, toda la banda hizo como un 'pause' y sacaron al chico (ayudados por los de seguridad) para darle primeros auxilios, ya después de ese suceso todo volvió a la normalidad después de pucharle 'play' y así hubiera seguido si no es porque mi amiga se sofocó y pidió que nos salieramos por un rato.

Pero ese rato se volvió eterno ya que no regresamos porque tenía que acompañarla a la salida y ya no te dejaban entrar, a lo que voy es que por lo mismo de salirme antes de terminar me di cuenta de dos cosas:

1- El Covadonga a pesar de estar en un segundo piso, hacía retumbar los carros ya que lo sentí al momento de recargarme en uno.

2. También antes de que cualquiera pudiera salir o quisiera, me encontré con el mismo Steve Aoki pasando por la calle como si nada, dirijiendose a un carro y alejandose para lo que después me enteré, iría a comer tacos. Pensé 'que sujeto tan más safado'.

Después de esto sólo les puedo decir que si no estuvieron ahí, no podrán entender lo que les digo así que sin más les dejo este vídeo de él.

Y aquí les dejo este link (de la reseña de mi amigo) y podrán checar algunas fotos.

http://eyousebastian.wordpress.com/2010/02/08/aokiresena/

Al final de todo esto sólo queda agradecer a mi amigo David, a Claudia de Nylon y especialmente a Steve Aoki por hacer de esa madrugada algo por lo que dices "la empapada de sudor valió la pena".

http://www.myspace.com/steveaoki

Hola de nuevo jovencitos con un nerd interior, esta vez me encantaría hablarles sobre algo muy importante, sin lo cual un nerd no está completo: Lentes.

Puede ser porque de verdad los necesites o sólo porque quieras darle un toque más cool a tu rostro, pero los lentes son una parte importante en la vida de todas las personas, porque los usas, usaste o usarás, no puedes escapar de esos pequeños cristales. Entonces, les daré algunos tips para que usar lentes sea tan sexy como lo es un helado de chocolate en pleno verano.

1) Escoge bien tu arma: Si vas ausar lentes primero imagina como quieres verte con ellos, y cuales se adaptan mejor a tu cara. Y también que vayan con tu personalidad

2) Aprende a amar tus lentes: Estarán contigo la mayor parte del día, asi que mejor haste a la idea deque estarán allí, puedes hacerles una canción o ponerles un nombre para agarrarles cariño.

3) No actúes diferente sólo porque usas lentes: A fin de cuentas eres tú con o sin lentes.

4) Disfruta tus lentes: Puedes sacarle mucho provecho a los lentes, por ejemplo, puedes tomar fotografías de ti con ellos, o simplemente puedes algo que los demás no.

5) Diviertete con tus lentes: El mundo no se acaba por el hecho de usar lentes, osea, riete de tus lentes, has y acepta pequeñas bromas relacionadas con ellos, asi se notará que no te importa lo que los demás piensen de ti por usar anteojos. Y eso es muy cool.

Aquí les dejo algunas fotos con lentes que se ven bastante bien.

NOTA: todo esto puede ser más imaginación que realidad.

Esta es la sección de mi amiga Nice, pero creo que de momento no tiene internet, así que aprovechando que hace poco encontré un artistar chino que hace unos trabajos muy interesantes llenaré este pequeño weirdoworld.

Se llama Li Wei, como ya dije es originario de China y su trabajo me recuerda a otro señor ( Johan Lorbeer) que usa el mismo efecto si se puede llamar así, digamos que se los describiré.

Lo que hace es una ilusión óptica que te hace creer que sus personajes en la foto (por lo general siempre es él mismo) están al borde caerse o magicamente están flotando, y a mi forma de verlo se me hace un trabajo muy limpio, hay algunas imágenes mejores que otras y pues hay infinidad para agarrar pero les dejaré las que más muestran lo que hace y espero disfruten de este artista.

http://www.liweiart.com/english/works_photo.htm

Sucede que en febrero del año pasado polaroid dio a conocer que cerraría sus dos últimas fábricas de producción de papel instantáneo gracias a que fueron remplazados por las cámaras digitales . los amantes de esta fotografías no tardaron en protestar. gracias a esto The Impossible Project se dio la tarea de recuperar este sector de la empresa y el 2010 es el año de su regreso. Polaroid presenta estos nuevos modelos ( bien preciosos ) y nuevas producciones de papel. Así que vayanse preparando pa tomar fotos instantáneas este año!

¿Y ustedes cuál prefieren?

Revista Migala

Vivimos de las obras

Sons et Mots

Bien Precioso

Colmilludo

Kevlar-c

Club Fonograma

Andamos Armados

toctoc mx/

Gutenver

Discoteca

Hupop

Dear Deer

Los Amateurs

The Pig My Dear (ibamex)

9 musas MTY

MARIA LOVE, es un proyecto de José Rojas (ex Músico de José) y ha sido un proceso de 7 años. Su influencia musical va desde el Rock, el Funk y el Jazz, hasta el House, Lounge y Electro. Su letras hablan de lo espiritual y lo sensual ubicándolo como un proyecto muy HUMANO contrastando con su perfil TECNOLÓGICO. En esta ocación José presenta el primer sencillo de su nuevo proyecto Maria Love Music.

http://www.myspace.com/marialovemusic

LOS MÚSICOS DE JOSÉ, abrirán el escenario, con su poderosa música instrumental parecida al funk, dirigida a los pies, las tripas y los dos hemisferios del cerebro. Los Músicos presentarán su nuevo videoclip.

http://www.losmusicosdejose.com.mx/

En este viernes 12 de febrero le tocará a unos ya conocidos chicos de México, que remixean bien y puedo corroborarlo ya que apenas el 6 del mismo mes tocaron junto a Steve Aoki y aunque sólo tomaron canciones por ellos mismos ya cerrando su show lograron prender a la banda muy bien, ellos son los Mood-Fu.

Por otra parte también tocaran unos amigos, o más bien conocidos de Querétaro, Electrica Miami que si bien no son tanto de hacer que des saltos en la pista, te hacen pasar una buena noche/tarde con sus rolas de electro pop, muy adecuadas para llevar a la novia.

Esto será en El Hangar en la colonia centro del D.F. por eso de las 9:00 PM, y sólo menciono estos grupos pero habrá varios más que la verdad no conozco pero pues nunca está de más ir a conocer nuevas propuestas. Más aparte será totalmente gratis, sólo NO OLVIDEN IMPRIMIR EL FLYER que al parecer será el pase para entrar.